6 de julho de 2025

Theatro Municipal de Niterói recebe Semana de Dança 2025

Companhia de Ballet da Cidade de Niterói (CBCN), em parceria com a Prefeitura Municipal de Niterói e a Fundação de Arte de Niterói, realizará entre os dias 8 e 13 de julho, a edição 2025 da Niterói Semana de Dança (NSD 2025). 


A Niterói Semana de Dança é o maior festival de dança da região metropolitana com mostra de dança, workshops, palestras, mesa redonda com debates, área externa para performances, tudo de forma gratuita. Todas as modalidades são bem-vindas e a ideia é promover um grande encontro de troca de saberes entre alunos, amadores, profissionais e amantes da dança. Toda esta programação faz com que o evento além de artístico tenha um caráter informativo e educacional para o desenvolvimento da dança. 


Em 2025 nossa homenageada será Jeanete Guenka, bailarina da CBCN desde 1993, é formada pela Escola Municipal de Bailados de SP e teve como uma de suas mestras Toshie Kobayashi. Sua carreira profissional inclui: Cia de Dança do Palácio das Artes (BH), Ballet da Cidade de São Paulo, Victor Navarro Cia de Dança, Cia Artha de Dança e Sylvio Dufrayer Cia de Dança. Além disso, foi da diretoria do Sindicato dos Profissionais da Dança do Estado do Rio de Janeiro. 


A realização da Niterói Semana de Dança 2025 corrobora com um marco no calendário de Niterói, tornando-se um pólo de desenvolvimento artístico cultural para a história da dança na cidade. Ao reunir artistas, intelectuais, pesquisadores e plateia em prol da dança, a Niterói Semana de Dança 2025 transforma-se em ferramenta na formação da cidadania através da transformação sociocultural. 



Programação 


Terça-feira, 08 de Julho, às 19h 

Espetáculo 'Dançando Villa' - Curitiba Cia de Dança 


Para a noite de abertura da NSD 2025 o espetáculo escolhido foi "Dançando Villa" d Curitiba Cia de Dança, que é inspirado em Heitor Villa-Lobos, tanto na sua música, quanto na sua vida e personalidade. Fundada em 2013 pela empresária e bailarina Nicole Vanoni, a Curitiba Cia de Dança surgiu com a proposta de experimentação, pesquisa e criação em dança contemporânea, além de preservar e reinterpretar repertórios clássicos. Em seguida iniciaremos as apresentações dos bailarinos independentes, grupos amadores, academias, escolas de danças e profissionais inscritos na NSD 2025. 


Quarta-feira, 09 de Julho, às 19h 

Espetáculo 'Aruc' - Companhia de Ballet da Cidade de Niterói 


Na abertura do segundo dia da Niterói Semana de Dança 2025 teremos um trecho do espetáculo 'ARUC' do coreógrafo Allan Falieri. A ideia por trás de ARUC é a possibilidade de externalizar o nosso avesso, de entender o ser humano como um ser complexo, com suas subjetividades. Em seguida iniciaremos as apresentações dos bailarinos independentes, grupos amadores, academias, escolas de danças e profissionais inscritos na NSD 2025. 


Quinta-feira, 10 de Julho, às 19h 

Espetáculo 'M I R A R E' - Companhia de Ballet da Cidade de Niterói 


M I R A R E é o espetáculo da Companhia de Ballet da Cidade de Niterói com coreografia e concepção de Tamara Catharino. É a tentativa de tornar mais do que apenas visível, mas sentido no corpo, as sensações que interpelam o imaginário coletivo. O espetáculo surge no encontro do D E S E J O com o M I S T É R I O. Em seguida iniciaremos as apresentações dos bailarinos independentes, grupos amadores, academias, escolas de danças e profissionais inscritos na NSD 2025. 


Sexta-feira, 11 de Julho, às 19h 

Espetáculo 'Arteiros' - Companhia de Ballet da Cidade de Niterói 


Arteiros foi montado a partir da junção de tradicionais jogos lúdicos, exercícios laborais, cantigas de rodas, lendas antigas e o atual TikTok. Utilizando cores fortes e reflexivas, a estética deste trabalho se torna atraente e conectiva. Na construção da coreografia, buscou-se resgatar memórias de infância dos bailarinos e instigar as ações de travessuras e manhas que faziam nessa época. Em seguida iniciaremos as apresentações dos bailarinos independentes, grupos amadores, academias, escolas de danças e profissionais inscritos na NSD 2025. 




Serviço 


Niterói Semana de Dança 2025 

Datas: Terça a domingo, 08 a 13 de julho de 2025 

Horários: 19h (terça a sexta) e 18h (sábado e domingo) 

Duração: 120min 

Classificação indicativa: Livre 

Entrada Gratuita | Retirada de 1 ingresso por pessoa na bilheteria, 1h antes do início do espetáculo, mediante a doação de alimento não perecível 


Local: Theatro Municipal de Niterói 

End: Rua XV de Novembro, 35 - Centro 

Telefone de contato: (21) 3628-6908



21 de agosto de 2025
Entre os meses de agosto e outubro deste ano, a cidade do Rio de Janeiro vira palco do projeto Famílias de Pernas Para o Ar, desenvolvido pelo Grupo Epifania, com o objetivo de oferecer ações formativas para o público infantil, juntamente com seus familiares, participando de forma lúdica e espontânea. É um convite para toda família desfrutar momentos juntos e lúdicos. As oficinas acontecerão em Niterói , na Tijuca, zona norte,, e na Gávea, zona Sul do Rio de Janeiro. Serão oficinas de dança, bricolagem e acrobacia, com diferentes experiências de integração e diversão nas suas propostas, contando ainda com sonoridade conduzida por um músico, ambientando e estimulando as atividades. O projeto Famílias de Pernas Para o Ar é dividido em três oficinas, Danças Populares, Jogos Acrobáticos e Bricolagem, com duração de 3 horas cada, e com diferentes abordagens, tendo o corpo como foco propulsor das atividades propostas. Cada oficina será apresentada três vezes totalizando 27 horas. Ao todo, serão oferecidas 40 vagas para cada oficina, em três locais diferentes. O ministrante e idealizador do projeto é o grupo Epifania, composto por Dani Cavanellas, Paulo Mazzoni, Catia Cabral, Danilo Saccomori e Clarissa Avelar. Todos eles participaram dos espetáculos Porta Retratos e Quando eu me Encontro e da trilogia de vídeos Aqui Dentro, Adentro e E Agora?. Paulo assume a função de instrutor performer diante do seu trabalho como ator, bailarino, acrobata e coreógrafo, com larga experiência em aulas de dança e acrobacia para adultos e crianças. “As oficinas têm como objetivo promover a integração familiar, em suas diversas formas de existir, fortalecendo vínculos por meio da dança, da música e da valorização das nossas raízes culturais. O conhecimento é compartilhado de maneira leve, acessível e divertida. Além disso, as oficinas também se farão cúmplices da proximidade entre crianças e familiares de diferentes faixas etárias”, explica Paulo Mazzoni. Paulo ainda argumenta que as oficinas são parte integrante de um movimento que busca tirar as crianças da inércia e do isolamento social, saindo das telas, do virtual e tecnológico, para ocupar espaços físicos. As famílias terão a oportunidade não apenas de resgatar essa convivência saudável e necessária, mas também de expressarem a criatividade através do corpo e da música. “Atualmente, vemos cada vez mais um isolamento das crianças, o ato de brincar vem perdendo a sua essência de coletividade e integração. A infância está baseada em telas e no estímulo visual individualizado, e não mais na experiência corporificada, no estímulo sensorial e no conhecimento do próprio corpo. Elas desmistificam a ideia de que a dança, acrobacia e bricolagem são para poucos. Elas têm a função de democratizar a ideia de que a arte é para todos”, reflete a coordenadora pedagógica Dani Cavanellas. O projeto Famílias de Pernas Para o Ar é uma realização do Grupo Epifania e conta com o apoio do Governo Federal, através do Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, contemplado na Política Nacional Aldir Blanc. Os monitores performers Além do idealizador, Paulo Mazzoni, as oficinas também contarão com monitores com vasta experiência nas áreas que as oficinas serão oferecidas. Cátia Cabral é formada em Educação Física pela UERJ e pós-graduada em Preparação Corporal na Faculdade Angel Vianna. Foi bailarina da Cia de Dança CCC e fez parte do elenco do musical Sambra, ficando dois anos em cartaz no Rio de Janeiro e em turnê pelo Brasil. Danilo Saccomori é arquiteto, formado pela Universidade Gama Filho, mestre em arquitetura pela UFF. Foi responsável pela criação de diversos cenários para o Núcleo de Dança Tijuca Tênis Clube entre eles: Sítio do Pica Pau Amarelo, O Quebra Nozes, O Mágico de Oz, Ópera do Malandro, Mamma Mia, Alice no País das Maravilhas, Chicago, Os Saltimbancos. Clarissa Avelar é bailarina profissional pelo Sindicato dos Profissionais de Dança do Rio de Janeiro desde os 16 anos. Iniciou seus estudos de ballet clássico com Dani Cavanellas aos 03 anos de idade, além de jazz e acrobacia com Paulo Mazzoni e teatro, com João Batista. Ministrou aulas de ballet e jazz para crianças pela Cia da Arte em diversas escolas do Rio de Janeiro. Música ao vivo durante a oficina Dani Cavanellas é atriz, bailarina, coreógrafa e diretora de movimento. Formada em Comunicação Social, Pós Graduada em Preparação Corporal-Faculdade Angel Vianna e Direção Teatral-CAL. Como bailarina participou da Escola do Teatro Municipal do RJ, Cia Aérea de Dança e Ballet Contemporâneo RJ. Duda Suliano é violonista, arranjador e produtor musical. Iniciou seus estudos acadêmicos no Instituto Villa Lobos. Em 1993 entrou no curso de Bacharelado em Violão na UFRJ, sendo aluno de Turíbio Santos e Graça Allan. Em 1997, cursou Composição na UNI-Rio, tendo estudado violão com Nicholas de Souza Barros. Gabriel Suli é baterista, compositor e multinstrumentista, técnico em bateria pela escola Villa Lobos e estudante de música da UNIRIO. SERVIÇO: Oficinas Famílias de Pernas para o Ar Instituto Teatro Novo - Endereço: Rua Gen. Andrade Neves, 281 - São Domingos, Niterói 23 de agosto - Sábado - de 10 às 13h  Centro Coreográfico - R. José Higino, 115 - Tijuca, Rio de Janeiro - RJ 14 de setembro - Domingo - de 14h às 17h 21 de setembro - Domingo - de 14h às 17h 28 de setembro - Domingo - de 14h às 17h
21 de agosto de 2025
Mês de agosto reúne espetáculos que problematizam desafios da mulher no mundo contemporâneo Violência. Mistério. Força. Delicadeza. Ancestralidade. Realidade. Espetáculos em cartaz no Teatro da UFF no mês de agosto trazem ao palco uma série de cenas da sociedade atual, marcada por narrativas de mundo masculinas, mas vividas sob a perspectiva do universo feminino. A começar pelo espetáculo Ialodês, que entra em cena, nos dias 22, 23, às 20h, e 24, às 19h, com uma linguagem que transcende o realismo e se ancora na ancestralidade, no simbolismo e na corporeidade, ressignificando as imposições sociais vividas por mulheres negras dentro da sociedade. O texto de Dione Carlos transmite a ritualidade de personas femininas na busca de afeto e acalento esquecido. Com uma abordagem misteriosa e ritualística, serão colocadas em evidência dores de mulheres negras, buscando mostrar ao público seu real estado em sociedade. A linguagem do espetáculo está profundamente ligada a uma estética decolonial, rompendo com estruturas teatrais eurocêntricas e elitizadas, e propondo uma cena que é tanto política quanto sensível. A encenação se sustenta em uma fusão entre teatro e dança, em uma abordagem não linear, em que o tempo é atravessado por memórias, afetos e ancestralidades. Os ingressos, R$40 e R$ 20, podem ser adquiridos no site do Guichê Web https://www.guicheweb.com.br/ ou na bilheteria do teatro. A peça tem classificação indicativa de 12 anos. Fechando o mês, nos dias 29 e 30 de agosto, às 20h, o elogiado e premiado monólogo Cora do Rio Vermelho, há mais de quatro anos em cartaz, realiza duas apresentações a preços populares no Teatro da UFF. Com direção de Isaac Bernat, o espetáculo faz uma homenagem à Cora Coralina, e convida a um passeio pela vida e obra da poeta, contista e doceira. Estrelado por Raquel Penner, a peça reúne textos e poemas que falam sobre a força feminina e a alma da mulher brasileira e propõe uma relação de cumplicidade entre a atriz e a plateia, com momentos intimistas e divertidos. A atriz diz que esse se trata de um trabalho “forte e delicado”, assim como a escrita da poeta: “Cora Coralina foi uma mulher múltipla e libertária. Removeu pedras e abriu caminhos para outras mulheres”. Os ingressos, R$20 e R$ 10, podem ser adquiridos no site do Guichê Web https://www.guicheweb.com.br/ ou na bilheteria do teatro. A peça tem classificação indicativa de 12 anos.