11 de março de 2025

Espetáculo amazonense “As Cores da América Latina” estreia no Sesc Copacabana

Depois de percorrer oito estados brasileiros e até alcançar voos internacionais, “As Cores da América Latina” chega ao Mezanino do Sesc Copacabana, trazendo teatro, dança e manifestações culturais populares do continente. Sob a direção de Fábio Moura e Talita Menezes, o espetáculo estreia na quinta (13) e segue em cartaz até o dia 23, com apresentações de quinta a domingo, sempre às 20h30. Ingressos R$8 (associado do Sesc), R$15 (meia-entrada), R$30 (inteira)

Consolidando-se como uma das produções mais expressivas da cena teatral brasileira, o espetáculo foi concebido em 2023, fortalecendo a linha de pesquisa cênica da Panorando Cia e Produtora, que investiga as interações entre referências corporais de manifestações culturais e a criação cênica. Fábio Moura comenta: “Durante o processo de criação, questionamos as possibilidades de gerar cenas a partir da cultura popular e refletimos sobre como o Brasil pouco dialoga com os demais países do nosso continente.”

Sendo assim, o espetáculo inspirou-se em três manifestações populares — Fiesta de la Tirana (Chile), Huaconada (Peru) e Cavalo-Marinho (Brasil) —, as unindo e explorando a relação entre o sagrado e o profano, traduzindo em cena a corporeidade dessas tradições por meio de uma estética vibrante. Seis máscaras de Fofão, personagem emblemático do Carnaval Maranhense, complementam a visualidade dos personagens, reforçando a celebração das culturas latino-americanas. “Ao aprofundar a pesquisa corporal, identificamos elementos comuns entre elas, o que enriqueceu nossa criação”, explica Moura.

“As Cores da América Latina” destaca-se por sua adaptabilidade, sendo apresentado em diversos ambientes, desde teatros tradicionais até terminais de ônibus, praças e parques. “A versatilidade e adaptabilidade são fundamentais para nós. Inspirados nas manifestações culturais que estudamos, entendemos que poderíamos alcançar diversos públicos e descentralizar nossas apresentações. O espetáculo vem da cultura popular e retorna como outro bem cultural para múltiplas camadas sociais”, ressalta o diretor.

O espetáculo também aborda o conceito de fronteiras como zonas de potência criativa. A obra transita entre linguagens cênicas, culturas diversas, idiomas e formas de coexistência, resultando em uma celebração do novo a partir de referências tradicionais. Essa abordagem reforça a identidade latina e promove um olhar atento e esperançoso sobre o multiculturalismo. “Nosso maior objetivo é celebrar o multiculturalismo da nossa região. O público pode esperar uma experiência pulsante, que convida à reflexão sobre nossa identidade latina. Para nós é de extrema importância levar o nome do Amazonas por tantos lugares, reafirmando a potência das nossas produções”, conclui Moura.

Este projeto é realizado através do Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar, iniciativa do Sesc Rio que incentiva a produção artística e cultural em suas diversas manifestações.

SINOPSE:

O espetáculo possui como norte a corporeidade de três manifestações latinoamericas que são, a Fiesta de la Tirana (CHI), Huaconada (PER) e Cavalo-Marinho (BRA) em intersecção com a Dança e o Teatro. A visualidade da obra faz uso de cores vibrantes e seis máscaras de “Fofão” , personagem do Carnaval Maranhense (BRA), que completam a estética das personas. A obra apresenta a história do último Fofão como uma ode de alembramento à algumas tradições latinas.

SERVIÇO:

As Cores da América Latina

    Data: 13 a 23 de março (de quinta a domingo)
    Horário: 20h30
    Local: Sesc Copacabana (Mezanino)
    Ingressos: R$ 8 (associado do Sesc), R$ 15 (meia-entrada), R$ 30 (inteira)
    Endereço: Rua Domingos Ferreira, 160, Copacabana, Rio de Janeiro – RJ
    Informações: (21) 31805226
    Bilheteria – Horário de funcionamento:
    Terça a sexta – de 9h às 20h;
    Sábados, domingos e feriados – das 14h às 20h.
    Classificação indicativa: Livre

15 de outubro de 2025
Peça será encenada neste sábado (18) e domingo (19) no Theatro Municipal O universo intenso de uma das maiores escritoras brasileiras do século XX vai tomar conta do Theatro Municipal de Niterói neste fim de semana. No sábado (18) e domingo (19), às 18h, o espetáculo “Simplesmente eu, Clarice Lispector”, dirigido e protagonizado por Beth Goulart, será encenado com entrada franca. A peça, em nova temporada desde março de 2025, marca as comemorações pelos 50 anos de carreira da atriz. A montagem, dirigida e protagonizada por Beth Goulart, explora temas como amor, silêncio, solidão e o mistério da existência. As apresentações no Theatro Municipal são uma iniciativa da Prefeitura de Niterói, por meio da Secretaria Municipal das Culturas, reafirmando o compromisso da cidade de apoiar e difundir projetos culturais de relevância nacional. “É uma honra para a nossa cidade receber essa peça tão especial, acessível a todos. A cultura é um pilar fundamental do desenvolvimento humano e social, e Niterói tem investido para que ela esteja cada vez mais presente na vida das pessoas", diz o prefeito Rodrigo Neves. A secretária das Culturas de Niterói, Julia Pacheco, destaca a importância de trazer à cidade um espetáculo como “Simplesmente eu, Clarice Lispector”. “Projetos como esse não só celebram a trajetória de grandes artistas como Beth Goulart e Clarice, mas também fortalecem um teatro feminino e projetam Niterói como um polo de cultura viva, inclusiva e acessível, garantindo, assim, o direito à cultura", afirma ela. No palco, Beth Goulart dá corpo e voz a Clarice Lispector e a quatro personagens que, segundo a atriz, representam diferentes facetas da escritora. O resultado é uma interpretação intensa e sensível. Para o monólogo, a artista passou dois anos mergulhada em uma extensa pesquisa, construindo a narrativa a partir de trechos de entrevistas, depoimentos e correspondências. “Clarice falava sobre o amor maternal, o relacionamento, o amor a Deus, à natureza, ao próximo. Escolhi esse viés para apresentá-la ao público”, conta a atriz. O espetáculo também incentiva a leitura, promovendo sorteios de livros de Clarice Lispector ao fim de cada sessão. A montagem tem trilha sonora original de Alfredo Sertã, iluminação de Maneco Quinderé, direção de movimento de Márcia Rubin, preparação vocal de Rose Gonçalves, cenário de Ronald Teixeira e Leobruno Gama, supervisão artística de Amir Haddad, criação de vídeo e fotos de Fabian, figurino de Beth Filipecki e visagismo de Westerley Dornellas. Premiada nas categorias de “Melhor Atriz” (Shell, APTR, Revista Contigo e Qualidade Brasil) e “Melhor Espetáculo” (Qualidade Brasil), “Simplesmente eu, Clarice Lispector” reafirma o diálogo da obra da escritora com o presente. A cada sessão, o público é conduzido por uma jornada que mistura depoimentos, correspondências e trechos da obra de Clarice, revelando sua força criativa e sua busca existencial. Desde a estreia em 2009, “Simplesmente eu, Clarice Lispector” já percorreu centenas de cidades, conquistando mais de 1,3 milhão de espectadores. Na temporada de 2025, mais de 3.500 estudantes assistiram à montagem, reunindo gerações de espectadores entre 12 e 80 anos. Serviço: “Simplesmente eu, Clarice Lispector,” de Beth Goulart. Datas: sábado (18) e domingo (19). Horário: 18h. Local: Theatro Municipal de Niterói (Rua Quinze de Novembro 35, Centro). Ingressos: Distribuição gratuita uma hora antes do início das sessões, na bilheteria do teatro. Sujeito a lotação. Classificação: 12 anos.  Duração: 60 minutos.
14 de outubro de 2025
No próximo sábado, dia 18/10 a partir das 18h, vamos comemorar o aniversário do sambista Paulo Zerbini no Nosso Sítio Bistrô em Itaipuaçu. A festa vai ser em grande estilo com a Roda de Samba do Zerbini e a presença de Paulinho Rezende e convidados. E pra ficar ainda melhor, vai rolar a apresentação do mais novo sucesso de Paulo Zerebini: "A gente que é preto" Entrada R$20,00 Reserva: (21) 98521-1562