11 de março de 2025

Espetáculo amazonense “As Cores da América Latina” estreia no Sesc Copacabana

Depois de percorrer oito estados brasileiros e até alcançar voos internacionais, “As Cores da América Latina” chega ao Mezanino do Sesc Copacabana, trazendo teatro, dança e manifestações culturais populares do continente. Sob a direção de Fábio Moura e Talita Menezes, o espetáculo estreia na quinta (13) e segue em cartaz até o dia 23, com apresentações de quinta a domingo, sempre às 20h30. Ingressos R$8 (associado do Sesc), R$15 (meia-entrada), R$30 (inteira)

Consolidando-se como uma das produções mais expressivas da cena teatral brasileira, o espetáculo foi concebido em 2023, fortalecendo a linha de pesquisa cênica da Panorando Cia e Produtora, que investiga as interações entre referências corporais de manifestações culturais e a criação cênica. Fábio Moura comenta: “Durante o processo de criação, questionamos as possibilidades de gerar cenas a partir da cultura popular e refletimos sobre como o Brasil pouco dialoga com os demais países do nosso continente.”

Sendo assim, o espetáculo inspirou-se em três manifestações populares — Fiesta de la Tirana (Chile), Huaconada (Peru) e Cavalo-Marinho (Brasil) —, as unindo e explorando a relação entre o sagrado e o profano, traduzindo em cena a corporeidade dessas tradições por meio de uma estética vibrante. Seis máscaras de Fofão, personagem emblemático do Carnaval Maranhense, complementam a visualidade dos personagens, reforçando a celebração das culturas latino-americanas. “Ao aprofundar a pesquisa corporal, identificamos elementos comuns entre elas, o que enriqueceu nossa criação”, explica Moura.

“As Cores da América Latina” destaca-se por sua adaptabilidade, sendo apresentado em diversos ambientes, desde teatros tradicionais até terminais de ônibus, praças e parques. “A versatilidade e adaptabilidade são fundamentais para nós. Inspirados nas manifestações culturais que estudamos, entendemos que poderíamos alcançar diversos públicos e descentralizar nossas apresentações. O espetáculo vem da cultura popular e retorna como outro bem cultural para múltiplas camadas sociais”, ressalta o diretor.

O espetáculo também aborda o conceito de fronteiras como zonas de potência criativa. A obra transita entre linguagens cênicas, culturas diversas, idiomas e formas de coexistência, resultando em uma celebração do novo a partir de referências tradicionais. Essa abordagem reforça a identidade latina e promove um olhar atento e esperançoso sobre o multiculturalismo. “Nosso maior objetivo é celebrar o multiculturalismo da nossa região. O público pode esperar uma experiência pulsante, que convida à reflexão sobre nossa identidade latina. Para nós é de extrema importância levar o nome do Amazonas por tantos lugares, reafirmando a potência das nossas produções”, conclui Moura.

Este projeto é realizado através do Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar, iniciativa do Sesc Rio que incentiva a produção artística e cultural em suas diversas manifestações.

SINOPSE:

O espetáculo possui como norte a corporeidade de três manifestações latinoamericas que são, a Fiesta de la Tirana (CHI), Huaconada (PER) e Cavalo-Marinho (BRA) em intersecção com a Dança e o Teatro. A visualidade da obra faz uso de cores vibrantes e seis máscaras de “Fofão” , personagem do Carnaval Maranhense (BRA), que completam a estética das personas. A obra apresenta a história do último Fofão como uma ode de alembramento à algumas tradições latinas.

SERVIÇO:

As Cores da América Latina

    Data: 13 a 23 de março (de quinta a domingo)
    Horário: 20h30
    Local: Sesc Copacabana (Mezanino)
    Ingressos: R$ 8 (associado do Sesc), R$ 15 (meia-entrada), R$ 30 (inteira)
    Endereço: Rua Domingos Ferreira, 160, Copacabana, Rio de Janeiro – RJ
    Informações: (21) 31805226
    Bilheteria – Horário de funcionamento:
    Terça a sexta – de 9h às 20h;
    Sábados, domingos e feriados – das 14h às 20h.
    Classificação indicativa: Livre

29 de agosto de 2025
O Theatro Municipal de Niterói recebe de 29 a 31 de agosto mais uma apresentação do 2º Festival Lírico de Niterói – FELINI, com a ópera em 3 atos "La Traviata", de Giuseppe Verdi, com produção da Companhia de Ópera da Lapa, sob direção artística do tenor Fernando Portari. Prepare-se para viver uma das histórias mais impactantes da ópera: La Traviata chega a Niterói em uma montagem intensa, apaixonada e visualmente arrebatadora. Com uma equipe de solistas de destaque, coro e orquestra ao vivo, a produção da Companhia de Ópera da Lapa revive o clássico de Giuseppe Verdi com força e sensibilidade - conduzida pelo olhar experiente de Fernando Portari, Cyrano Sales, Bruno Fernandes e Mateus Dutra. A trajetória de Violetta, mulher à frente do seu tempo, desafia convenções e nos leva por um mergulho nas emoções humanas - amor, perda, renúncia e redenção. Essa é mais que uma apresentação. É um convite à intensidade da ópera em sua forma mais pura.  Serviço Cartas para Marina - Homenagem a Marina Considera Data: 29 a 31 de setembro de 2024 Horário: 19h (sexta) | 17h (sábado e domingo) Duração: 150min Classificação indicativa: Livre Ingressos: R$ 60 (inteira) Vendas pelo Fever, ou na bilheteria do Theatro Municipal de Niterói Local: Theatro Municipal de Niterói Endereço: Rua XV de Novembro, 35 - Centro, Niterói Telefone de contato: (21) 3628-6908
29 de agosto de 2025
Nos dias 28, 29 e 30 de agosto de 2025, será apresentada a exposição pop-up “Crua”, na Abapirá, que marca o lançamento da série homônima, que apresenta, de forma inédita, o pensamento de cinco artistas visuais fluminenses – Ronald Duarte, Carla Santana, Marcelo Conceição, arorá e Eleonora Fabião. Dirigida e idealizada por Ana Pimenta e João Marcos Latgé, Crua tem um formato livre, estimulando a criatividade dos artistas e apresentando ao público seus pensamentos e obras. “Crua pretende ser uma janela para o mundo de cada artista”, afirmam os diretores. O projeto é apresentado pelo Governo Federal, Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, através da Política Nacional Aldir Blanc. A exposição será montada de forma instalativa, com cinco telas e uma projeção. No dia 30 de agosto, os artistas e os diretores participarão de uma conversa com o público, às 15h, na qual falarão sobre seus processos criativos e sobre a série. Ampliando ainda mais o acesso, a partir do dia 9 de setembro, os episódios serão lançados semanalmente nos perfis no Instagram e no YouTube @crua_arte, na seguinte ordem: Ronald Duarte (dia 9 de setembro), Carla Santana (dia 16 de setembro), Marcelo Conceição (dia 23 de setembro), arorá (dia 30 de setembro) e Eleonora Fabião (dia 7 de outubro). A cada episódio, um artista diferente é convidado a se colocar diante da câmera. O formato segue apenas algumas regras: câmera fixa, enquadramento frontal e centralizado, luz natural, som direto, edição sem cortes, com duração de 2 minutos. Os artistas têm liberdade para se expressarem da maneira como quiserem, sem regras ou roteiros. Os cenários são sugeridos pelos próprios artistas, podendo ser o ambiente de trabalho ou qualquer outro espaço significativo para eles. Serviço: Exposição Crua Abertura: 28 de agosto, das 16h às 21h Exposição: 28, 29 e 30 de agosto de 2025 Conversa com diretores e artistas: 30 de agosto de 2025, às 15h Local: Abapirá - Rua do Mercado 45, Centro – Rio de Janeiro Funcionamento: 28 de agosto, das 16h às 21h, dias 29 e 30 de agosto, das 11h às 19h Entrada gratuita