8 de agosto de 2023

Encontro no Leblon acontece em meio à exposição de artista reconhecida pelo virtuosismo no uso da cor

Encontro no Leblon acontece em meio à exposição da artista paulistana reconhecida pelo virtuosismo no uso da cor.

Na mostra “Construções Planares”, Renata Tassinari apresenta suas inusitadas pinturas sobre acrílico.

Evento acontece no dia 10 de agosto, quinta-feira, às 18h30, com entrada franca. 

 

A Mul.ti.plo Espaço Arte, no Leblon, promove um bate-papo com a artista Renata Tassinari e o crítico Paulo Venancio Filho. O tema é a obra da prestigiada pintora paulista apresentada na exposição “Construções Planares”, em cartaz na galeria até 18 de agosto. O encontro entre a pintora, que se destaca pelo domínio primoroso no uso da cor, e o crítico e professor titular do departamento de História e Teoria da Arte da Escola de Belas Artes da UFRJ, que assina o texto da mostra, acontece no dia 10 de agosto, quinta-feira, às 18h30, com entrada franca.


No evento, o público poderá conferir de perto a série de 12 pinturas sobre acrílico transparente combinadas com o acrílico espelhado, material incorporado recentemente à produção da artista, num conjunto de surpreendente beleza e luminosidade. Em formatos tridimensionais inusitados, as pinturas de Renata ganham ares de objeto, num jogo de percepção entre o industrial e o manufaturado.



O fundamento do trabalho de Renata Tassinari é a cor. Sua paleta tem cores únicas, preparadas por ela mesma, a partir de misturas.


“As cores são usadas levando em conta qualidades como transparência, opacidade, reflexos, texturas, num uso calculado e variado de experiências visuais. Esse domínio também se manifesta na escolha dos materiais – madeira, acrílico, espelho –, que se incorporam à pintura”, explica Paulo Venancio. Com a combinação virtuosa desses elementos, as cores de Renata Tassinari parecem se desprender do suporte, ganhando materialidade.


Uma particularidade do trabalho de Renata, que pode ser conferida na exposição da Mul.ti.plo, é a pintura sobre o acrílico. Antes utilizado como moldura, a artista decide incorporar o material à sua obra, conferindo-lhe o status de suporte. Sobre ele, pela frente ou por trás, a artista aplica generosas camadas de tinta óleo ou acrílica. O resultado são cores ainda mais pulsantes e um acabamento mais limpo e sintético. “Depois de pronto, o trabalho pode até ter certa identidade industrial, mas na verdade é profundamente artesanal. São obras de imensa qualidade, que instigam o olhar, nos convidando a escapar de um mundo contaminado pelo excesso de imagens. A obra de Renata nos convoca a reagir a essa atrofia da percepção”, reflete Maneco Müller, sócio da Mul.ti.plo.


No trabalho singular de Tassinari destaca-se também a sua capacidade de espacialização. Suas obras têm geometrias variadas, como formas de L ou U. É o caso de Vermelho Dois L (235 x 200 cm). Algumas são criadas a partir da combinação de elementos diferentes, como Padaria III (40 x 120 cm). As bordas, inclusive, podem ser pintadas, como em Mata II (40 x 120 cm). “Entre as obras há também os múltiplos Leblon, criados especialmente para essa exposição, formados por 3 cores, que funcionam tanto na vertical como na horizontal”, conta a artista. “Outra novidade da pintura de Renata são os formatos alongados, fora de qualquer convenção pictórica”, como em Marola-Narciso (194 x 350 x 5 cm). O título da mostra pretende revelar o caráter planar de uma pintura que se constrói como objeto tridimensional. “A pintura de Renata é uma construção, feita de elementos separados em geral, que ela junta como se fossem objetos. É uma pintura tridimensional, construída como se fosse um objeto”, explica Venancio.


Extremamente prestigiada entre críticos, curadores e seus pares, Renata Tassinari iniciou sua carreira há mais de 30 anos. Sua primeira exposição foi em 1985, no Museu de Arte Moderna de São Paulo. “Ela poderia ser enquadrada na turma da Geração 80, mas sua pintura é diferente do que se fazia na época, abstrata. Assim como é diferente também da pintura atual, de algumas décadas para cá. São muitas sutilezas que, combinadas, fazem do trabalho dela uma obra única”, conclui Paulo Venâncio. A última mostra individual da artista no Rio foi em 2018, na galeria Lurixs. Antes, ela expôs no Paço Imperial, em 2015.

10 de novembro de 2025
Na terça-feira, 11 de Novembro, às 18 horas, a Sala Nelson Pereira dos Santos recebe a II Mostra Estudantil de Cinema da EJA, organizada pelo Laboratório de Audiovisual e Políticas na Educação de Jovens e Adultos (LAPEJA), coordenado pela professora Adriana Barbosa (FE/UFF). O evento é dedicado à exibição e socialização das práticas audiovisuais desenvolvidas pelos estudantes da E. M. Francisco Portugal Neves (Niterói/RJ) e de outras produções realizadas por professores e estudantes vinculados à Educação de Jovens e Adultos (EJA) das mais diversas regiões do Brasil. Contaremos na mesa de abertura com a presença da professora Adriana Fresquet (UFRJ). Serviço II Mostra Estudantil de Cinema da EJA Data: Terça-feira, 11 de novembro de 2025 Horários: 18h30 Classificação Indicativa: Livre Duração: 4h Entrada Gratuita (sem ingresso) ‌Local: Sala Nelson Pereira dos Santos End: Av. Visconde do Rio Branco, 880 - São Domingos, Niterói
10 de novembro de 2025
“PERÉIO – Semana que vem eu me organizo”, é a próxima exposição da nova galeria do Sesc Tijuca, inaugurada este ano no Rio, celebrando o ator, locutor e diretor Paulo Cesar Peréio, que em outubro de 2025 completaria 85 anos. A mostra, gratuita, apresenta pela primeira vez ao público um acervo inédito do artista, reunindo desenhos, cartas, poesias, rabiscos e objetos produzidos em seu apartamento no bairro da Bela Vista, em São Paulo. Na galeria, a exposição multimídia, trará instalação com projeções de imagens e áudios inéditos. A programação começa dia 1º de novembro e se estende até 22 de fevereiro de 2026. A homenagem foi organizada pelos filhos de Peréio – Lara, João e Thomaz Velho – e abre as portas para um lado pouco conhecido do ator, que utilizava os cômodos de seu apartamento como convite ao ócio criativo e para a produção de registros íntimos, quase sempre despretensiosos. “Queremos mostrar ao público o universo dele como artista para além da dramaturgia, revelando criações que até hoje ficaram restritas ao ambiente íntimo da família”, explica Lara Velho, filha e diretora da mostra. A arquitetura e a cenografia levam a assinatura de Tania Sarquis, Daniel Leão e Thiago Borges dos estúdios Sauá e Mostra – Arte e Arquitetura, e recriam o clima caótico e inventivo do apartamento do ator, onde peças inusitadas se transformavam em obras de arte. A equipe elaborou a planta expográfica especialmente para a exposição no Sesc Tijuca e já possui experiência em outros projetos relevantes realizados na instituição, o que garante continuidade estética e técnica à mostra. Peréio e Lara Velho Ayres_ foto Sofia FernandesPeréio e Lara Velho Ayres_ foto Sofia Fernandes O visitante será conduzido a essa atmosfera íntima do lar de Peréio, em que a desorganização – sob olhar do cidadão comum – se transforma em matéria-prima para invenção do artista plástico. Entre os destaques da exposição está a Instalação Bela Vista, composta por vídeos editados a partir de fotografias feitas por Lara Velho na cobertura do apartamento do ator, muitas delas com a participação do próprio Peréio. O espaço contará ainda com áudios inéditos em que o artista canta, fala e conta histórias, reforçando a dimensão afetiva de seu processo criativo. Thomaz Velho, artista plástico, tantas vezes retratado pelo pai, homenageará Peréio com uma obra inédita. Além das obras visuais e registros pessoais, a programação inclui leituras teatrais, que terá a direção de João Velho, com personalidades importantes, que cruzaram a vida do ator, além da exibição de filmes com a participação de Peréio, criando um panorama mais amplo da trajetória do ator no cinema e na cultura brasileira. Cada desenho e escritos expostos reforçam sua relação subjetiva e afetiva com a família e com mulheres que fizeram parte de sua vida, como as atrizes Neila Tavares e Cissa Guimarães. A mostra se inspira ainda na sugestão da artista plástica Pinky Wainer, entrevistada por Peréio no programa de televisão Sem Frescura (Canal Brasil), que sugeriu a publicação de um livro com registros de sua produção fora das telas. A partir dessa provocação, os filhos do ator reuniram e organizaram o acervo que agora será disponibilizado ao público, ampliando a compreensão da multiplicidade artística de Peréio. A direção de arte da exposição está sob responsabilidade de Lara e Thomaz Velho, e a direção das leituras teatrais de João Velho. A exposição conta ainda com a curadoria da professora Adriana Nakamuta. PERÉIO – Paulo Cesar Peréio foi um dos grandes nomes do cinema e do teatro brasileiro, conhecido pelo talento vigoroso e pela postura irreverente diante da arte e da vida. Dono de uma voz marcante e de uma presença cênica intensa, destacou-se em obras como Terra em Transe (1967), Bang Bang (1971) e Eu te amo (1981). Serviço Exposição – PERÉIO – Semana que vem eu me organizo Local: Sesc Tijuca – Rua Barão de Mesquita, nº 539, Rio de Janeiro Período: 1º de novembro de 2025 a 22 de fevereiro de 2026 Funcionamento: Terça a sexta das 10h às 20h.