1 de outubro de 2023

Telma Gadelha expõe na Galeria de Arte UFF

Em uma das quatro exposições que compõem o “13o Interculturalidades – Intervenção”, evento do Centro de Artes da UFF, a pintora apresenta obras inéditas inspiradas no Reisado do Cariri cearense.

Mostra “A Ponte”, com curadoria de Alan Adi, fica até 29 de outubro, em Icaraí, Niterói, com entrada franca. 

A pintora Telma Gadelha apresenta a série de pinturas “Guerreiros, Cães e Reis” na galeria de arte da UFF, no evento “A Ponte”. A artista baiana, criada no Ceará e que vive no Rio de Janeiro apresenta cerca de 12 obras inéditas, em acrílica e/ou óleo sobre tela. As outras exposições no local são de Jamex, Thiago Almeida e do coletivo Raquel Reine Areias Gandra. Os quatro foram selecionados através de Edital de Artes Visuais da UFF para expor na galeria e participar de uma coletiva no Museu Janete Costa, no Ingá. O projeto faz parte do 13º Interculturalidades – Inventação, que celebra a arte e a cultura brasileira, em programação elaborada pelo Centro de Artes UFF e a Fundação de Arte de Niterói. A entrada é gratuita e a mostra pode ser visitada até 29 de outubro.

Os trabalhos de Telma Gadelha reunidos no projeto são inspirados em viagens recentes da artista ao Cariri cearense, onde pesquisou os cortejos festivos do Ciclo de Reis, os chamados quilombos de Juazeiro do Norte. Em suas pinturas somos arremessados à grandeza do festejo pelos detalhes. Como uma câmera, que se concentra em pequenos planos, recortes e zooms, suas telas retiram da multidão personagens específicos ou aspectos de fantasias, com grande contraste e luminosidade. Em obras multicoloridas de tamanhos variados, entre 35 x 25 cm e 160 x 130 cm, predominam verdes, azuis e vermelhos de intensa beleza e vibração.

Não vemos seus rostos, mas estão lá os famosos mestres, que comandam cada cortejo, com seus reis e rainhas, príncipes e princesas, embaixadores e guerreiros, representados por coroas, mantos e armaduras carregadas de fitas, lantejoulas e espelhos. Encontramos também os Mateus e Catilinas, personagens cômicos emblemáticos da festa, com a cara pintada de preto. “Essa exposição é antes de tudo uma celebração da peleja lúdica do povo cearense. São pinturas que homenageiam as cores e movimentos do Reisado, a luta entre a luz e a treva, o caos e a ordem”, diz a artista.

Também chamado de Folia de Reis, o Reisado é uma manifestação popular que celebra a visita dos três reis magos a Belém. A celebração inicia-se no Natal, indo até 6 de janeiro, dia em que os reis presenteiam o menino Deus com os dotes de rei (o ouro), de Deus (o incenso) e de mortal (a mirra). São considerados aí como doze dias de sorte e profecia, que espelham os doze meses do ano vindouro. Cada Reisado é comandado por um mestre, que imprime originalidade a seu grupo. Em Juazeiro, um dos mais famosos é o Reisado Discípulos de Mestre Pedro, também chamado Reisado dos Irmãos, comandado por mestre Raimundo e mestre Antônio, retratados por Telma.

Galeria de Arte UFF – Leuna Guimarães dos Santos

A Galeria de Arte UFF foi inaugurada em 1982 com o objetivo de divulgar e estimular a reflexão em torno da produção de arte contemporânea no Brasil. Ao longo de sua trajetória, foi premiada pela ABAPP – Associação Brasileira de Artistas Plásticos Profissionais como a melhor galeria cultural do Rio de Janeiro, em 1984. Depois da reforma pela qual passou todo o Centro de Artes, a Galeria de Arte UFF volta a investir no que há de relevante na arte brasileira. Através de sua opção pela contemporaneidade, a galeria tem o objetivo de instigar o meio artístico e levar informação e conhecimento acerca da produção de arte contemporânea tanto para a comunidade acadêmica quanto para a população local.



SERVIÇO


Exposição de arte contemporânea
Título: A Ponte
Artistas: Jamex, Thiago Almeida, Raquel Reine Areias Gandra e Telma Gadelha
Curador: Alan Adi
Local: Galeria de Arte UFF – Leuna Guimarães dos Santos
Visitação: 20 de setembro a 29 de outubro de 2023
Endereço: Rua Miguel de Frias, 9 - Icaraí – Niterói
Horário: segunda a sexta, das 10h às 21h; sábados e domingos, das 13h às 21h

 

30 de julho de 2026
O movimento e a fala caminham juntos no espetáculo de dança-teatro “Sem corpo não há aqui”. Foi durante o processo de ensaios que a dramaturga e diretora Isabel Cavalcanti desenvolveu os textos que acompanham e se misturam aos gestos da bailarina Giselda Fernandes e da atriz Joana Lerner, madrasta e enteada na vida real, que perderam, há dois anos, o marido e pai, o artista plástico Hilton Berredo. “Sem corpo não há aqui” estreia na Sala Multiuso do Sesc Copacabana no dia 6 de agosto de 2026. A temporada segue até o dia 16 do mesmo mês, com sessões às quintas e sextas, às 19h, e aos sábados e domingos, às 17h. O projeto foi contemplado pelo Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar 2025/2026.  Misturando realidade e ficção, e fugindo da narrativa linear, o espetáculo investiga a vulnerabilidade como condição da existência: acontecimentos aparentemente insignificantes revelam dimensões inesperadas da experiência humana. Nesse território instável, onde o cotidiano e o extraordinário se equivalem, a cena se desenvolve. Com humor e densidade, as intérpretes Giselda Fernandes e Joana Lerner atravessam memórias, ausências e deslocamentos, numa reflexão sobre perda, convivência e transformação. Dramaturga e diretora da montagem, Isabel Cavalcanti lembra que foi um grande desafio dirigir uma bailarina e uma atriz, que são madrasta e enteada na vida real e que estão vivendo o luto. “Como realidade e ficção se misturavam o tempo todo nesse processo, precisei criar um espaço em que elas se sentissem seguras para expor as dores, alegrias, memórias, os conflitos, encontros e desencontros existentes entre elas e, simultaneamente, transformar isso tudo em ficção, em dança-teatro”. “A articulação entre fala e movimento na criação da dramaturgia levou meses, dias e noites insones. Foi um longo processo de escrever e apagar, acrescentar e descartar. No início dos ensaios, propus a criação de partituras corporais a partir da história do corpo de cada intérprete. As partituras e minha observação da relação das duas me trouxeram a necessidade de também dizer com palavras. Fui entendendo aos poucos o fluxo entre movimento e fala. E a dramaturgia foi se costurando. Tudo é dança, afinal: a palavra e o gesto”, diz a diretora. A trilha sonora original e o desenho de som da montagem são assinados por Isadora Medella. Os figurinos criados por Marieta Spada vão se modificando em cena, ganhando elementos que remetem ao universo da dança. O vestido usado por Joana Lerner é uma criação de Marcelo De Gang, usado originalmente no solo “Dagmar e seu espelho”, de Giselda Fernandes. O cenário criado por Aurora dos Campos traz objetos ligados à dança e ao corpo. Inicialmente espalhadas, essas peças vão se encontrando durante a narrativa, formando uma escultura de memórias. SERVIÇO Espetáculo: “Sem corpo não há aqui” Temporada: 06 a 16 de agosto de 2026 Dias e horários: Quintas e sextas, às 19h | Sábados e domingos, às 17h Local: Sesc Copacabana – Sala Multiuso (Rua Domingos Ferreira, 160) Ingressos: R$40 (inteira) | R$ 36 (convênio) | R$ 28 (credencial plena Sesc) | R$ 31 (convênio empresário) | R$ 20 (meia-entrada) | gratuito (PCG) Informações: (21) 2547-0156 Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a sexta, das 9h às 20h. Sábados, domingos e feriados, das 14h às 20h. Vendas online: site da Ingresso.com Capacidade: 50 lugares Classificação: 14 anos. Duração: 60 min.
28 de julho de 2026
Com o objetivo de mostrar, de maneira lúdica e divertida, a importância de preservar o meio ambiente, o premiado musical infantil “TcHiBuM! – A Liga Aquática” faz nova temporada, a partir de 8 de agosto, às 11h, na EcoVilla Ri Happy, no Jardim Botânico. A peça é idealizada por Diego Morais e Pedro Henrique Lopes, criadores do premiado projeto infanto-juvenil “Grandes Músicos para Pequenos”. A dupla também reestreia, no mesmo dia e espaço, “Ritinha Rock & Roll – Rita Lee para Crianças”, com sessões às 16h. Em “TcHiBuM!”, eles convidam os espectadores para um mergulho muito divertido e cheio de aventuras com um Boto cinza que sabe de tudo, uma Lontra sempre perdida e uma ave Biguatinga muito animada pelas águas da Baía de Guanabara. Junto das crianças, eles tentam acabar com a sujeira de Fefê Fedida, uma barata do mar que se alimenta de lixo e restos. O espetáculo venceu o Prêmio CBTIJ nas categorias Atuação cênica e dramaturgia original. Com temas relacionados à preservação e à conscientização sobre as águas, o espetáculo tem direção de Diego Morais, direção musical de Tony Lucchesi, texto de Pedro Henrique Lopes e músicas inéditas de Tony Lucchesi e Marcelo Mendonça. A trama conta a história de Junior e Yasmin, duas crianças que adoram brincar perto da água. Um dia, Yasmin joga um canudo nas águas da baía. O canudo é arremessado de volta e acerta a menina, que, ao olhar de perto é puxada magicamente para uma aventura no fundo do mar junto de seu amigo. Ao conhecerem os animais que ainda vivem na baía, Yasmin e Junior (junto da plateia) descobrem que as águas estão muito poluídas e que o fundo do mar precisa de ajuda urgente! No elenco, estão Lucas da Purificação (Junior), Sara Chaves (Yasmin), Pablo Áscoli (Botão), Gabriel Querino (Bibi), Aline Carrocino (Lilon), Victor Maia (Fefê Fedida) e Erick Villas (Stand in). “Mais do que divertir as crianças e gerar momentos inesquecíveis para as famílias, acreditamos que nosso trabalho enquanto criadores é também conscientizar sobre o mundo, sobre a natureza, sobre a sociedade, sobre o presente e o futuro”, conta Diego Morais. “Adoramos ver as famílias cantando junto e se divertindo. E esperamos que a cada trabalho que a gente coloca em cartaz, contribuamos para construir uma sociedade mais igualitária, mais justa e mais feliz”, acrescenta Pedro Henrique Lopes. Serviço: “TcHiBuM! – A Liga Aquática” EcoVilla Ri Happy: Rua Jardim Botânico, 1008 – Jardim Botânico Temporada: De 8 de agosto a 6 de setembro de 2026 Telefone: 3553-2616 Dias e horários: Sábados e domingos, às 11h Ingressos: Plateia vip: R$ 90 e R$ 45 (meia-entrada); Plateia lateral: R$ 70 e R$ 35 (meia-entrada) Lotação: 325 pessoas Duração: 1h05 Classificação: Livre Venda de ingressos: na bilheteria da EcoVilla ou no site Ingresso.com