23 de dezembro de 2024

Nosferatu (2024): Uma Sinfonia Gótica de Terror Assombra os Cinemas


Robert Eggers o fez novamente. O visionário diretor por trás de A Bruxa e O Farol acaba de entregar sua obra-prima, uma reinterpretação visceral e assombrosamente bela do clássico expressionista Nosferatu.

O filme, que estreou em 2024, não é apenas uma homenagem ao original de F.W. Murnau, mas uma reimaginação ousada que mergulha ainda mais fundo nas trevas do mito do vampiro, resultando em uma experiência cinematográfica que é ao mesmo tempo um deleite estético e um soco no estômago.

Um Mergulho nas Trevas: A Estética Gótica Reinventada

Logo nos primeiros minutos, Nosferatu nos envolve em uma atmosfera gótica opressiva, recriando a era vitoriana com uma riqueza de detalhes que beira a obsessão. A paleta de cores, que transita entre o sépia sombrio e o preto e branco fantasmagórico, evoca os pesadelos mais profundos da era. Cada enquadramento é uma obra de arte, com uma composição meticulosa que lembra as pinturas de Caspar David Friedrich e as gravuras de Gustave Doré. Eggers, em colaboração com seu diretor de fotografia Jarin Blaschke, utiliza a luz e a sombra de forma magistral, criando um jogo visual que é ao mesmo tempo belo e perturbador. Os cenários, desde a cidade portuária de Wisborg até o castelo decrépito do Conde Orlok nos Cárpatos, são de um realismo impressionante, transportando o espectador para um mundo onde o sobrenatural parece plausível, até mesmo inevitável.


Bill Skarsgård: A Encarnação do Mal Ancestral


Se havia alguma dúvida sobre a capacidade de Bill Skarsgård de preencher as icônicas sombras de Max Schreck como Conde Orlok, elas foram rapidamente dissipadas. Skarsgård entrega uma performance que é ao mesmo tempo uma homenagem ao passado e uma reinvenção aterrorizante do personagem. Sua fisicalidade é perturbadora, com movimentos que alternam entre a rigidez cadavérica e a agilidade predatória. Seus olhos, brilhando em meio à maquiagem impecável, transmitem uma fome ancestral que transcende a mera sede de sangue. Skarsgård não apenas interpreta o vampiro, ele se torna o vampiro, uma encarnação do mal primordial que assombra os pesadelos da humanidade há séculos. É uma performance que, sem dúvida, garantirá a ele um lugar de destaque na iconografia do terror.


Lily-Rose Depp e Nicholas Hoult: A Inocência Ameaçada


Lily-Rose Depp brilha como Ellen Hutter, a jovem esposa que se torna o objeto da obsessão do Conde Orlok. Depp consegue transmitir a inocência e a vulnerabilidade de Ellen, mas também uma força interior que se revela à medida que ela se confronta com o horror indizível. Sua performance é um contraponto crucial à monstruosidade de Orlok, representando a fragilidade da beleza e da pureza diante das forças das trevas. Nicholas Hoult, como Thomas Hutter, o marido de Ellen, entrega uma performance igualmente convincente, retratando a jornada de um homem comum empurrado para circunstâncias extraordinárias e aterrorizantes. A química entre Depp e Hoult é palpável, tornando a tragédia que se abate sobre eles ainda mais impactante.


Uma Narrativa que Honra o Passado e Reinventa o Futuro


Eggers se mantém fiel à essência da história original, mas infunde a narrativa com uma profundidade psicológica e uma ressonância temática que a elevam a um novo patamar. O roteiro, co-escrito por Eggers, explora temas como o desejo reprimido, a doença, a paranoia e o medo do desconhecido com uma sutileza que evita os clichês do gênero. A narrativa se desenrola em um ritmo deliberado, construindo a tensão de forma gradual e inexorável até o clímax aterrorizante. Este Nosferatu não é um filme de sustos fáceis; é um horror psicológico que se infiltra na mente do espectador e permanece lá muito tempo depois que as luzes se acendem.


Willem Dafoe e a Participação Misteriosa que Eleva o Filme


Embora seu papel seja mantido em segredo até o lançamento, a participação de Willem Dafoe em Nosferatu é um dos pontos altos do filme. Sem revelar spoilers, pode-se dizer que Dafoe interpreta um personagem enigmático e perturbador, que adiciona uma camada extra de complexidade e mistério à trama. Sua presença magnética e sua capacidade de transitar entre o humor negro e a ameaça sutil contribuem para a atmosfera única do filme. A interação de Dafoe com Skarsgård é particularmente memorável, criando uma dinâmica entre os dois personagens que é tão fascinante quanto aterrorizante.


Uma Obra-Prima do Terror Moderno


Nosferatu de Robert Eggers é mais do que um simples remake; é uma obra-prima do terror moderno, uma sinfonia gótica de imagens e sons que assombrará o público por muito tempo. É um filme que respeita o legado do original, mas que também se atreve a explorar novos territórios, mergulhando nas profundezas do mito do vampiro com uma audácia e uma maestria que raramente se vê no cinema contemporâneo. Eggers provou mais uma vez ser um mestre do horror atmosférico, e Nosferatu é a sua coroação. Preparem-se para serem seduzidos e aterrorizados por este conto sombrio, pois Nosferatu não é apenas um filme, é uma experiência visceral que redefinirá o gênero do terror para uma nova geração. É, sem sombra de dúvidas, um forte candidato a filme do ano e um clássico instantâneo.


Nosferatu (2024)

Gênero: Terror, Fantasia, Gótico Duração: Ainda não divulgada. País de Origem: Estados Unidos Idioma Original: Inglês

Ficha Técnica

Direção: Robert Eggers

Roteiro: Robert Eggers

Produção: Robert Eggers, Chris Columbus, Eleanor Columbus, Jeff Robinov, John Graham

Estúdio: Focus Features, Studio 8

Distribuição: Universal Pictures

Direção de Fotografia: Jarin Blaschke

Trilha Sonora: Ainda não divulgado

Design de Produção: Ainda não divulgado

Figurino: Ainda não divulgado

Edição: Ainda não divulgado

Elenco Principal:

Bill Skarsgård como Conde Orlok

Lily-Rose Depp como Ellen Hutter

Nicholas Hoult como Thomas Hutter

Willem Dafoe (papel ainda não revelado)

Aaron Taylor-Johnson (papel ainda não revelado)

Emma Corrin (papel ainda não revelado)

Ralph Ineson (papel ainda não revelado)

Simon McBurney (papel ainda não revelado)

Data de lançamento

Estreis nos cinemas brasileiros no dia 2 de janeiro de 2025.

2 de dezembro de 2025
Em dezembro, Niterói será palco de uma celebração inédita da arte e da identidade latino-americana. De terça-feira (2) a domingo (7), o Reserva Cultural recebe o Festival Mercocidades – Arte e Cultura Latina, que integra a programação oficial da XXX Cúpula da Rede Mercocidades. O evento reúne convidados do cinema, da música, da dança e da gastronomia, como o ator Rodrigo Santoro, a cantora e compositora Zélia Duncan, o coreógrafo Leandro Azevedo e o chef peruano Arnaldo Castillo Aguirre. Promovido pela Prefeitura de Niterói, por meio da Fundação de Arte de Niterói (FAN), o Festival Mercocidades é totalmente gratuito. A abertura oficial será na terça-feira (2), às 18h, com a exibição do longa-metragem “O último azul”, premiado com o Urso de Prata no Festival de Berlim deste ano. A sessão inaugura o Festival de Cinema das Mercocidades, sob curadoria do premiado cineasta Walter Lima Junior, com produções que dialogam com a diversidade cultural da América Latina. Estão confirmadas as presenças da protagonista, a atriz Denise Weinberg; de Rodrigo Santoro, que também integra o elenco; e do diretor Gabriel Mascaro, além de outros atores convidados. “Em Niterói, consideramos que a arte vai além do entretenimento: é ferramenta de desenvolvimento e inclusão social. Promover a integração cultural entre a nossa cidade e municípios de outros países latino-americanos é motivo de orgulho e reforça nosso compromisso com boas práticas de gestão da cultura”, ressalta o prefeito Rodrigo Neves. Entre os destaques da programação musical, estão apresentações de Zélia Duncan, Lenine, Chico César, Pepeu Gomes e Paulinho Moska. Com repertórios marcados por influências latinas, os artistas prometem shows que ressaltam a potência cultural do continente. Na gastronomia, haverá workshops comandados pela sommelière Amanda Flora e por chefs como Arnaldo Castillo Aguirre, Silvia Paludo, Marcelo Nazareth e Paulo José Pires, entre outros. O público também poderá participar de bate-papos com artistas convidados, como Babi Xavier, Lúcio Mauro Filho e Dudu Azevedo. A proposta é unir sabores, histórias e experiências em encontros que aproximam o público da riqueza culinária da América Latina. “O Festival Mercocidades reforça o papel decisivo da cultura na construção das cidades que queremos para o futuro. Niterói promove este festival, em meio aos debates de centenas de gestores municipais da América Latina, com a responsabilidade e a autoridade de quem compreende que a liderança também se expressa pela valorização da diversidade, da manifestação cultural e da troca de saberes. A potência artística latino-americana transcende fronteiras: cria redes, mobiliza afetos, inspira inovação e fortalece a cidadania. É essa força que celebramos nesse festival”, afirma a presidente da FAN, Micaela Costa. Quem for ao evento também poderá participar de aulas abertas de dança, ministradas pelo coreógrafo Leandro Azevedo, tricampeão do quadro “Dança dos Famosos”, do programa “Domingão com Huck”. As oficinas são gratuitas e acessíveis a pessoas de todas as idades. Na sexta-feira (5), às 20h, haverá apresentação do espetáculo "Tango fascinante", com direção de Alam Blascovich. Em cena, uma imersão nas emoções e na elegância de uma das formas de arte mais reconhecidas do mundo. As artes plásticas também têm espaço no festival. De sexta (5) a domingo (7), estarão em cartaz exposições dos artistas Daniel Lopez, de Honduras, e Victor Marin, da Venezuela. O evento oferece ainda uma área infantil com atividades lúdicas inspiradas em brincadeiras e expressões culturais latino-americanas. A experiência será complementada por uma praça de alimentação temática, reunindo pratos típicos de diversos países do continente. O Reserva Cultural de Niterói fica na Avenida Visconde do Rio Branco, 880, em São Domingos. Programação completa: Terça-feira (2): 18h – Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "O último azul", de Gabriel Mascaro (Brasil). 19h30 - Homenagem a Walter Lima Júnior, cineasta niteroiense, diretor de filmes como “Brasil Ano 2000”, de 1969, ganhador do Urso de Prata do Festival de Berlim; “A ostra e o vento”, de 1997, premiado no Festival do Recife, e “Inocência”, de 1983, premiado nos festivais de Brasília e de Havana. 19h45 – Bate-papo sobre o filme “O último azul”, com a presença do diretor Gabriel Mascaro e de Denise Weinberg e Rodrigo Santoro, que atuam no longa-metragem. Quarta-feira (3): 13h - Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "A noiva do deserto", de Cecília Atan e Valeria Pivato (Argentina e Chile). Quinta-feira (4): 13h - Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "De longe te observo", de Lorenzo Vigas (Venezuela). Sexta-feira (5): 11h – Apresentação de repertório de música latina, com DJ. 13h - Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "Clara Sola", de Nathalie Álvarez Mesén (Costa Rica). A partir das 16h – Abertura da Praça de Alimentação, com pratos da culinária latina e valores fixados em R$ 35 e R$ 55. 17h – Apresentação musical: o violonista Rogério Souza convida Rudi Flores (Argentina), Milagros Caliva (Argentina), Nina Wirth, Thiago Bandolim, Marcos Nimrichter e Daniel Karin. 19h - Apresentação musical: Pepeu Gomes e Gui Schwab. 20h - Apresentação de dança: "Tango fascinante", com direção de Alam Blascovich. 21h - Apresentação musical: Paulinho Moska e Zélia Duncan. Sábado (6): 11h - Em ritmo de carnaval com Sinfônica Ambulante + Mariana Braga, Candombe (Uruguai) e Duo de Pandeiro. A partir das 11h - Abertura da Praça de Alimentação, com pratos da culinária latina e valores fixados em R$ 35 e R$ 55, e abertura da Arena Infantil, espaço dedicado às crianças, com contação de histórias, atividades lúdicas e oficinas, com foco em cultura latina. 12h30 - Apresentação de repertório de música latina, com DJ. 13h - Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "Medianeras", de Gustavo Toretto (Argentina, Espanha e Alemanha). 13h - Apresentação musical e de dança: Los Mariachis (México) + Dia de Los Muertos. 14h - Papos e Sabores: "Sabores do mar", com a chef Silvia Paludo e os chefs Arnaldo Castillo Aguirre e Vicente Maia. Apresentação de Babi Xavier. 15h – Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "Malu", de Pedro Freire (Brasil). 16h - Apresentação musical: Fred Martins e Whatson Cardozo convidam Sandra Peralta (Peru) e Leandro Caciole (Argentina). 17h - Papos e Sabores: "As tradições das carnes argentinas", com os chefs Paulo José Pires e Igor Maurício. Participação de Dudu Azevedo e Davi Damasceno. Apresentação de Babi Xavier. 19h - Apresentação musical: Reggaeton com Engenho Roots. 20h - Apresentação de dança "Noite com ritmos latinos", seguida de aula de dança com o coreógrafo Leandro Azevedo, tricampeão do quadro “Dança dos famosos”. 21h - Apresentação musical: Lenine. Domingo (7): 11h – Apresentação musical "Quando o carimbó encontra a cúmbia", com Arthur Lorran, Carimbaby e Carimbó da Pedra. A partir das 11h - Abertura da Praça de Alimentação, com pratos da culinária latina e valores fixados em R$ 35 e R$ 55, e abertura da Arena Infantil, espaço dedicado às crianças, com contação de histórias, atividades lúdicas e oficinas, com foco em cultura latina. 12h – Apresentação de repertório latino, com DJ. 13h - Apresentação musical e de dança: Los Latinos (Colômbia, Argentina e Paraguai). 13h - Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "Cachorros", de Marcela Said (Chile). 14h - Papos e Sabores: "Chivito: o sabor que une fronteiras", com os chefs Igor Maurício e Vicente Maia. Apresentação de Babi Xavier. 15h30 - Apresentação musical: Renato Rocketh convida Bastian Martinez (Chile). 17h - Papos e Sabores: "Moquecas", com os chefs Vicente Maia e Igor Maurício. Participação de Lúcio Mauro Filho e Celso Fonseca. Apresentação de Babi Xavier. 18h30 - Pocket Música: Lúcio Mauro Filho e Celso Fonseca 19h - Festival de Cinema das Mercocidades: exibição do filme "Querido Trópico", de Ana Endara (Panamá e Colômbia). 19h - Apresentação de dança e aula de gafieira com o coreógrafo Leandro Azevedo, tricampeão do quadro “Dança dos famosos”. 20h - Apresentação musical: Mestrinho. 21h30 - Apresentação musical: Chico César.
1 de dezembro de 2025
Segundo o Mapeamento dos Recicláveis Pós-Consumo no Estado do Rio de Janeiro, estudo produzido pela Firjan, o estado desperdiça anualmente mais de 2,5 milhões de toneladas de materiais recicláveis, representando uma perda estimada de R$2,6 bilhões em insumos por ano. Esses resíduos, que poderiam gerar emprego e renda para milhares de trabalhadores e fortalecer a economia circular, acabam em aterros sanitários ou lixões ainda ativos no estado. É nesse cenário que surge “Recicladores”, documentário de média-metragem realizado pela Muda Cultural, agência que viabiliza iniciativas de impacto para diversas áreas (social, educacional, saúde, cultural, entre outras). O conteúdo retrata a trajetória de cooperativas de reciclagem da Baixada Fluminense e o impacto da atuação socioambiental de catadores na preservação do território. Como liderança histórica reconhecida deste movimento, Edson Freitas representa a ONG Ecco Vida e elenca personagens decisivos nesta jornada de mais de 25 anos, transformando resíduos em oportunidade, inclusão social, geração de renda e conscientização ambiental, a partir do trabalho dos catadores. “O documentário nasce da necessidade de reconhecer os catadores como protagonistas da cadeia produtiva da economia circular. São pessoas que, na maioria das vezes invisibilizadas, sustentam uma cadeia essencial para o meio ambiente. Nosso objetivo é usar o audiovisual como ferramenta de debate, conscientização e valorização do trabalho humano que sustenta a reciclagem”, compartilha Ítalo Azevedo, sócio-diretor da Muda Cultural. Com direção de Thaisa Gazelli e produção da Vira Filmes, as gravações ocorreram em diferentes localidades do estado do Rio de Janeiro, como Maricá, Duque de Caxias e o bairros de Realengo e do Caju, registrando as múltiplas frentes de atuação das cooperativas de reciclagem, além de bastidores que reforçam o elo entre sustentabilidade e cidadania. A pré-estreia está marcada para 25 de novembro, no Cinema Estação NET Rio, com entrada gratuita. No local também terá uma roda de conversa mediada por Gustavo Soares, da Muda Cultural, e participações de Edson Freitas (fundador da ONG ECCO Vida) e Thaisa Gazelli (diretora). Após o evento, o documentário será exibido em sessões gratuitas entre 26 de novembro e 2 de dezembro, em diferentes espaços públicos e instituições educacionais, sempre acompanhadas de debates com convidados. A obra também será disponibilizada no YouTube da Muda Cultural e distribuída em DVD para escolas e organizações do terceiro setor. Com cerca de 30 minutos de duração, o filme mostra o impacto da reciclagem na vida de trabalhadores que encontraram no reaproveitamento dos resíduos uma forma de sustento e transformação social. A obra aposta em uma estética que une a urbanidade periférica, olhar comunitário e a potência humana do trabalho coletivo. Serviço: Documentário: Recicladores Onde assistir: YouTube da Muda Cultural Direção: Thaisa Gazelli Produção: Vira Filmes Realização: Muda Cultural, Ministério da Cultura e Governo do Brasil - Do lado do povo brasileiro  Viabilização: Lei Rouanet - incentivo a projetos culturais