22 de julho de 2025

Festival internacional reúne artistas do Brasil e do México em encontro inédito de improvisação teatral

Entre os dias 25 e 27 de julho, o público brasileiro poderá acompanhar o ¡Viva la Impro! – Encontro de improvisação teatral Brasil – México, evento inédito que reúne 25 artistas de improvisação teatral, sendo 7 do México e 18 do Brasil, para uma série de apresentações e intercâmbio cultural. O festival será realizado no Rio de Janeiro e propõe uma imersão na linguagem do improviso, com quatro espetáculos que exploram diferentes formatos e estimulam a participação direta da plateia.


O projeto é idealizado pelo ator e improvisador José Luis Saldaña, profissional reconhecido na improvisação teatral no México. Com laços afetivos e familiares no Brasil, Saldaña escolheu o país como sede desta primeira edição com o objetivo de fortalecer os vínculos culturais entre as duas nações. A proposta é reunir artistas de diferentes origens e experiências para investigar, em cena, como cada bagagem cultural influencia a forma de improvisar.


O México também será representado por nomes como Nacho Sevilla, além de jovens artistas e ex-alunos de Saldaña que se destacam na cena local. Do lado brasileiro, o festival conta com a participação de Fábio Nunes, ator e improvisador experiente e de renome no cenário nacional, e um time de improvisadores com longa trajetória em espetáculos, campeonatos e festivais do gênero.


“A improvisação latina, no geral, tem muita força através de sua entrega. Aqui temos um grande uso da fisicalidade. Nossos corpos falam em cena, nossas emoções são expostas e nossas histórias fluem a partir daí”, destaca Saldaña.


Além de um evento de apresentações, o festival também oferece um espaço de intercâmbio entre práticas, estilos e visões artísticas. A convivência entre artistas de diferentes países favorece trocas técnicas e estéticas, além de aprofundar o entendimento da linguagem da improvisação teatral como ferramenta de diálogo cultural. O público poderá presenciar, em cena, essa mistura de sotaques e formas de criar, vivenciando uma experiência única.



Programação: quatro espetáculos, quatro experiências únicas


O ¡Viva la Impro! oferece ao público a oportunidade de assistir a quatro diferentes espetáculos de improvisação teatral, cada um com uma proposta cênica distinta. A seguir, as sinopses:


MESTRE DA IMPRO – 25/07 às 21h30
Dez improvisadores são divididos em equipes e dirigidos por dois diretores. O público vota nas melhores cenas e decide quem avança no jogo até restar apenas uma pessoa, que será o grande vencedor da noite.

IMPROTIFY – 26/07 às 19h
A trilha sonora da vida do público inspira a criação das cenas. Os espectadores escolhem músicas que marcam momentos importantes, e os improvisadores constroem histórias a partir delas. O espetáculo combina emoção, memória afetiva e criação ao vivo.

PELADA: BRASIL X MÉXICO – 26/07 às 21h30
No formato de teatro-esporte, o Brasil e o México se enfrentam em uma disputa amistosa de improvisação. A cada rodada, o público vota em qual país teve melhor desempenho. Um jogo cênico com linguagem esportiva e clima de competição leve.

O AEROPORTO – 27/07 às 20h30
Cenas improvisadas ambientadas em um aeroporto, com personagens definidos pela plateia e criados a partir de figurinos e adereços disponíveis no local. No fim, um acontecimento une todas as histórias apresentadas, num grande final coletivo.


Serviço:

¡Viva la Impro! – Encontro de improvisação teatral Brasil – México
25 a 27 de julho de 2025
Casa da Comédia Carioca (Rua Joana Angélica, 63 – Ipanema)
Ingressos a partir de R$25 no Sympla: 
https://bileto.sympla.com.br/event/108139/d/327030



30 de julho de 2026
O movimento e a fala caminham juntos no espetáculo de dança-teatro “Sem corpo não há aqui”. Foi durante o processo de ensaios que a dramaturga e diretora Isabel Cavalcanti desenvolveu os textos que acompanham e se misturam aos gestos da bailarina Giselda Fernandes e da atriz Joana Lerner, madrasta e enteada na vida real, que perderam, há dois anos, o marido e pai, o artista plástico Hilton Berredo. “Sem corpo não há aqui” estreia na Sala Multiuso do Sesc Copacabana no dia 6 de agosto de 2026. A temporada segue até o dia 16 do mesmo mês, com sessões às quintas e sextas, às 19h, e aos sábados e domingos, às 17h. O projeto foi contemplado pelo Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar 2025/2026.  Misturando realidade e ficção, e fugindo da narrativa linear, o espetáculo investiga a vulnerabilidade como condição da existência: acontecimentos aparentemente insignificantes revelam dimensões inesperadas da experiência humana. Nesse território instável, onde o cotidiano e o extraordinário se equivalem, a cena se desenvolve. Com humor e densidade, as intérpretes Giselda Fernandes e Joana Lerner atravessam memórias, ausências e deslocamentos, numa reflexão sobre perda, convivência e transformação. Dramaturga e diretora da montagem, Isabel Cavalcanti lembra que foi um grande desafio dirigir uma bailarina e uma atriz, que são madrasta e enteada na vida real e que estão vivendo o luto. “Como realidade e ficção se misturavam o tempo todo nesse processo, precisei criar um espaço em que elas se sentissem seguras para expor as dores, alegrias, memórias, os conflitos, encontros e desencontros existentes entre elas e, simultaneamente, transformar isso tudo em ficção, em dança-teatro”. “A articulação entre fala e movimento na criação da dramaturgia levou meses, dias e noites insones. Foi um longo processo de escrever e apagar, acrescentar e descartar. No início dos ensaios, propus a criação de partituras corporais a partir da história do corpo de cada intérprete. As partituras e minha observação da relação das duas me trouxeram a necessidade de também dizer com palavras. Fui entendendo aos poucos o fluxo entre movimento e fala. E a dramaturgia foi se costurando. Tudo é dança, afinal: a palavra e o gesto”, diz a diretora. A trilha sonora original e o desenho de som da montagem são assinados por Isadora Medella. Os figurinos criados por Marieta Spada vão se modificando em cena, ganhando elementos que remetem ao universo da dança. O vestido usado por Joana Lerner é uma criação de Marcelo De Gang, usado originalmente no solo “Dagmar e seu espelho”, de Giselda Fernandes. O cenário criado por Aurora dos Campos traz objetos ligados à dança e ao corpo. Inicialmente espalhadas, essas peças vão se encontrando durante a narrativa, formando uma escultura de memórias. SERVIÇO Espetáculo: “Sem corpo não há aqui” Temporada: 06 a 16 de agosto de 2026 Dias e horários: Quintas e sextas, às 19h | Sábados e domingos, às 17h Local: Sesc Copacabana – Sala Multiuso (Rua Domingos Ferreira, 160) Ingressos: R$40 (inteira) | R$ 36 (convênio) | R$ 28 (credencial plena Sesc) | R$ 31 (convênio empresário) | R$ 20 (meia-entrada) | gratuito (PCG) Informações: (21) 2547-0156 Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a sexta, das 9h às 20h. Sábados, domingos e feriados, das 14h às 20h. Vendas online: site da Ingresso.com Capacidade: 50 lugares Classificação: 14 anos. Duração: 60 min.
28 de julho de 2026
Com o objetivo de mostrar, de maneira lúdica e divertida, a importância de preservar o meio ambiente, o premiado musical infantil “TcHiBuM! – A Liga Aquática” faz nova temporada, a partir de 8 de agosto, às 11h, na EcoVilla Ri Happy, no Jardim Botânico. A peça é idealizada por Diego Morais e Pedro Henrique Lopes, criadores do premiado projeto infanto-juvenil “Grandes Músicos para Pequenos”. A dupla também reestreia, no mesmo dia e espaço, “Ritinha Rock & Roll – Rita Lee para Crianças”, com sessões às 16h. Em “TcHiBuM!”, eles convidam os espectadores para um mergulho muito divertido e cheio de aventuras com um Boto cinza que sabe de tudo, uma Lontra sempre perdida e uma ave Biguatinga muito animada pelas águas da Baía de Guanabara. Junto das crianças, eles tentam acabar com a sujeira de Fefê Fedida, uma barata do mar que se alimenta de lixo e restos. O espetáculo venceu o Prêmio CBTIJ nas categorias Atuação cênica e dramaturgia original. Com temas relacionados à preservação e à conscientização sobre as águas, o espetáculo tem direção de Diego Morais, direção musical de Tony Lucchesi, texto de Pedro Henrique Lopes e músicas inéditas de Tony Lucchesi e Marcelo Mendonça. A trama conta a história de Junior e Yasmin, duas crianças que adoram brincar perto da água. Um dia, Yasmin joga um canudo nas águas da baía. O canudo é arremessado de volta e acerta a menina, que, ao olhar de perto é puxada magicamente para uma aventura no fundo do mar junto de seu amigo. Ao conhecerem os animais que ainda vivem na baía, Yasmin e Junior (junto da plateia) descobrem que as águas estão muito poluídas e que o fundo do mar precisa de ajuda urgente! No elenco, estão Lucas da Purificação (Junior), Sara Chaves (Yasmin), Pablo Áscoli (Botão), Gabriel Querino (Bibi), Aline Carrocino (Lilon), Victor Maia (Fefê Fedida) e Erick Villas (Stand in). “Mais do que divertir as crianças e gerar momentos inesquecíveis para as famílias, acreditamos que nosso trabalho enquanto criadores é também conscientizar sobre o mundo, sobre a natureza, sobre a sociedade, sobre o presente e o futuro”, conta Diego Morais. “Adoramos ver as famílias cantando junto e se divertindo. E esperamos que a cada trabalho que a gente coloca em cartaz, contribuamos para construir uma sociedade mais igualitária, mais justa e mais feliz”, acrescenta Pedro Henrique Lopes. Serviço: “TcHiBuM! – A Liga Aquática” EcoVilla Ri Happy: Rua Jardim Botânico, 1008 – Jardim Botânico Temporada: De 8 de agosto a 6 de setembro de 2026 Telefone: 3553-2616 Dias e horários: Sábados e domingos, às 11h Ingressos: Plateia vip: R$ 90 e R$ 45 (meia-entrada); Plateia lateral: R$ 70 e R$ 35 (meia-entrada) Lotação: 325 pessoas Duração: 1h05 Classificação: Livre Venda de ingressos: na bilheteria da EcoVilla ou no site Ingresso.com