30 de abril de 2023

Festival Corpo Negro celebra Dia Mundial da Dança no Rio de Janeiro

Cantora e compositora infantil comemora meio século de trajetória musical com novo projeto que tem participação especial de Lenine 

 

Bia Bedran, uma das mais importantes artistas da música infantil brasileira, celebra 50 anos de carreira com o lançamento do álbum "Invenções". O disco, que é o primeiro trabalho da cantora lançado direto nas plataformas digitais, apresenta um repertório lúdico e envolvente que convida o público para celebrar a infância, a criatividade e a alegria de viver. O novo trabalho de Bia conta com a produção musical de Ricardo Medeiros, que também fez arranjos juntamente com Sidney Mattos, para seu novo trabalho. A canção "Ciranda do Canindé" ainda traz a participação especial de Lenine.


O álbum "Invenções" é um marco na carreira de Bia Bedran, que começou sua trajetória musical nos anos 70. O álbum, que foi produzido durante a pandemia, passa uma mensagem de incentivo à criatividade das crianças. "Acredito que as canções possuem o poder de mexer com a imaginação e estimulam a criatividade, principalmente da infância. Os arranjos, instrumentos, sons de animais e objetos levam as crianças de todas as idades a viajar no tapete mágico da imaginação", afirma.   


Entre as canções, destaca-se a faixa inicial "Tudo É Invenção" que é uma ode à imaginação e à capacidade de criar. Além dela, o álbum possui 12 composições que fazem uma mescla entre canções antigas como "Abrolhos", "Ararajuba" com as inéditas "​​Ciranda do Canindé", "O Galo Aloprado" e "Rap do Egoísta", essa última que possui críticas sociais e políticas. Com arranjos modernos e letras poéticas, Bia Bedran mostra que está mais atual do que nunca, mantendo a qualidade musical que a consagrou ao longo de tantos anos.


Além disso, o álbum conta com a participação especial de Lenine, um dos maiores artistas da música brasileira, que contribui com sua voz e sua musicalidade em uma das faixas. Muito fã do cantor, Bia começou a produção das gravações em 2020, depois de compor a letra em parceria com o amigo e poeta Gylmar Chaves. Ela então decidiu fazer o convite para Lenine que aceitou participar. "Sempre tive o sonho de trabalhar com ele, sou muito fã. Quando compus a melodia de 'Ciranda do Canindé', automaticamente pensei na voz de Lenine. Enviei um e-mail para a equipe dele e ele aceitou participar. Fiquei muito feliz em poder realizar esse sonho", revela. 

Com o lançamento de "Invenções", Bia Bedran celebra sua trajetória de dedicação e amor à arte, e reafirma sua importância como referência na música e cultura infantil brasileira. Para as novas gerações, é uma oportunidade de conhecer uma das maiores artistas da cultura infantil brasileira e se inspirar em sua criatividade e talento.

A partir do dia 28, o álbum estará disponível em todas as plataformas digitais de música.


Saiba mais sobre Bia Bedran:


Bia Bedran nasceu em Niterói, RJ, em 1955. É cantora, compositora, atriz, escritora e pesquisadora da cultura popular brasileira infantil. Começou sua carreira na música em 1973, e desde então se dedica à produção de obras que valorizam a cultura e a infância. 

No período de 1973 a 1983, fez parte do Quintal Teatro Infantil, atuando como atriz, cantora e diretora musical em todos os espetáculos infantis da companhia. Além disso, é uma das fundadoras do Bloco da Palhoça, um grupo musical que mistura suas próprias composições com uma pesquisa profunda de ritmos e gêneros musicais brasileiros.


Nas décadas de 1980 e 1990, trabalhou na televisão, participando de programas como Canta-Conto, Baleia Verde e Lá vem História, na TV Cultura de São Paulo e na TV Educativa do Rio de Janeiro, atualmente conhecida como TV Brasil.


Referência na música e cultura para crianças de todas as idades, Bia também é escritora, sendo premiada pelo prêmio Jabuti de 2016 com o Livro “O Mundo dos Livros”. Além disso, ela é mestre pela Universidade Federal Fluminense (UFF) em Estudos Contemporâneos das Artes, professora da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ), graduada em Musicoterapia e Educação Artística. 



Instagram: https://www.instagram.com/bedranbia/ 
Youtube: https://www.youtube.com/@biabedran 

Facebook:https://www.facebook.com/BiaBedran/ 

Site: https://biabedran.com.br/ 

 

Mapô Apolônio leva "Mergulho" para a Sala José Cândido de Carvalho no Ingá

12 de novembro de 2025
A Sala José Cândido de Carvalho abre, com uma recepção para convidados na terça-feira, 11 de novembro, a partir das 18h, a exposição "Mergulho", de de Mapô Apolônio. Na mostra, que tem curadoria de Desirée Monjardim, e que fica em cartaz até 09 de janeiro de 2026, o corpo se abre como campo de inscrição, lugar de grafia e presença, onde o tempo se dobra e retorna em espirais. Mapô mergulha no azul profundo do waji, cor que atravessou mares e memórias. Em suas mãos, a matéria-prima não é apenas matiz, mas um território de encantamento e partilha. Cada imersão convoca o princípio de Iré Bogbo, expressão jorubá que deseja sorte e abundância a toda a comunidade. O azul se revela como oferenda, bênção, caminho de retorno. Os tecidos tornam-se memória e deslocamento. Ao honrar as Ganhadeiras de Café e as Carregadeiras de Balaios, Mapô reinscreve fartura e resistência: mulheres que sustentaram a diaspora com seus cestos retornam como presença. A fibra mergulhada em wají deixa de ser apenas matéria: transforma-se em passagem de forças, onde ancestralidade e vitalidade se encontram, abrindo a cor como território vivo. Ao tingir tecidos e peles de Aró, aproximamo-nos dos encantados da noite. Todas as peles tingidas tornam-se a própria noite, constelação expandida, espaço onde a ancestralidade reluz. E nesse escuro habitado pelos encantados que nos transmutamos em riquezas e brilhos que só vivem no anoitecer. No azul profundo, o que parecia silêncio vibra; corpos cintilam; lampejos atravessam o tempo; clarões anunciam outros começos. Mapô nos envolve em submersão, onde uma luminosidade insurgente irrompe da memória, do corpo e da ancestralidade. Mergulhar aqui, é também renascer. Mapô Apolônio nasceu em Niterói, em 1995, é performer, ator e educadora. Pesquisa linguagens que evidenciam a poética da macumba brasileira, a fé nos orixás, nas entidades sagradas e nas cosmopolíticas afro ameríndias, os gestos e procedimentos do sistema Nagô Iorubá e as encruzilhadas com a cosmogonia Bantu. Com obras apresentadas no Brasil e na Colômbia, participou de exposições coletivas no Mac Niterói, MUHCAB, Sesc Copacabana, Centro de Artes UFF, Galeria Gentil Carioca, Lado B, Galpão Bela Maré. É formada na EAV Parque Lage e Elã Escola Livre de Artes. Integrou as residências artísticas Casa da Figueira, Terra Afefé, Xica Lab, Lab Symbiosys, Flerte com Arte e Plataforma Defluxo. Serviço Exposição 'Criaturas', de Lucia Costa Curadoria: Desirée Monjardim Assistente de curadoria: Lina Ponzi Abertura: 11 de novembro de 2025, às 18h Visitação: até 09 de janeiro de 2026 - 2ª a 6ª, das 9h às 17h Classificação indicativa: Livre Entrada Gratuita Local: Sala José Cândido de Carvalho Rua Presidente Pedreira, 98. Ingá, Niterói – RJ

Teatro da UFF apresenta a sátira Procurando Araribóia

11 de novembro de 2025
Procurando Araribóia é uma sátira desenvolvida em teatro de animação, que narra a jornada de um anti-herói indígena que nasce na baía de Guanabara durante um período de intensa mudança cultural, quando o contato com os portugueses se tornava cada vez mais habitual. Araribóia é expulso de sua terra pelos Tamoios e, em sua diáspora, acaba adotando o cristianismo através do convívio com os jesuítas. Determinado a retornar ao seu local de origem, ele se une aos portugueses na guerra de conquista. No entanto, ao final de sua vida, ele confronta a realidade de nunca ter sido verdadeiramente aceito pelos europeus, apesar de ter se distanciado de sua cultura original.  A peça questiona até que ponto é justificável o sacrifício de sua cultura para garantir a sua própria salvação. Procurando Araribóia é uma peça mordaz que busca resgatar a memória histórica e cultural do Brasil pré-colonial, ao mesmo tempo em que instiga o público a refletir sobre o choque cultural, o apagamento da identidade e a busca por aceitação em um mundo marcado pela violência e pelo preconceito. A obra propõe uma releitura da história da conquista da Baía de Guanabara, através de uma narrativa lúdica e satírica que questiona a história oficial e amplia o conhecimento sobre a cultura tupinambá. 14, 15 e 16 de Novembro de 2025 Sexta, Sábado e Domingo 19h Teatro da UFF Rua Miguel de Frias, 9 – Icaraí – Niterói Ingressos: R$ 40 (inteira) – R$ 20 (meia)