9 de agosto de 2025

Exposição ‘Reverbere’ convida à reflexão às memórias do passado, do presente e a novos futuros

09 Exposição ‘Reverbere’ convida à reflexão às memórias do passado, do presente e a novos futuros


Assim é “Reverbere”, mostra que chega ao centro cultural Futuros – Arte e Tecnologia, no Flamengo, a partir de 9 de agosto, com entrada franca. Com produção da Tech Art Lab (TAL) e curadoria de sua fundadora Gabriela Maciel, a exposição reúne 16 obras, sendo seis inéditas, de diferentes formatos, entre esculturas, pinturas, fotografias, obras digitais, vídeos e instalações.


Os 12 expositores exploram em seus trabalhos temas como humanidades, ciências, ecologia, tecnologia e espiritualidade. São eles: Anna Costa e Silva, Cabelo, Darks Miranda, Fabian Albertini & Juliana Curvellano, Jerônimo de Moraes, José Kós, Mariana Destro, Olav Alexander, Paula Pedrosa, Paulo Vivacqua, Roberta Lima e Thaís Iroko.


“O processo de seleção das obras se deu a partir da composição de um panorama de artistas nacionais para a reverberação de suas pesquisas e produções. Suas obras são relatos, críticas e reivindicações culturais, sociais e ambientais. São conceitos, técnicas e estéticas que agem como ondas sonoras e se propagam em amplitude e profundidade, reverberando memórias do passado, vivenciando o presente e projetando novos futuros”, afirma a curadora Gabriela Maciel.


Entre as principais atrações da mostra, está o ensaio fotográfico inédito “Riviera Roquette Pinto”, de Jerônimo de Moraes, que homenageia um santuário urbano de lazer e pertencimento na zona norte do Rio de Janeiro, o Piscinão de Ramos. Longe do glamour das praias da zona sul, o Piscinão oferece uma experiência coletiva moldada por resistência, improviso e o direito à ocupação afetiva do espaço. Entre retratos e detalhes ambientais, as imagens do ensaio revelam corpos em celebração, mergulhos que são atos de liberdade e um litoral reinventado pelas mãos do povo.


Outro destaque é o vídeo “Incorporação da Água”, da amazonense Roberta Lima. Motivada pelo desejo de discutir mudanças culturais através das mudanças de estados físicos da água como metáfora para a resistência e resiliência, esta obra faz referência a busca por processos emancipatórios colocando em debate o aspecto ambiental do feminismo na vida cotidiana e na arte. Através da performance, do vídeo, do corpo e de elementos da natureza, a artista ressalta a importância da água e a função que este elemento desempenha nas comunidades.


A artista cearense Darks Miranda, vencedora do Prêmio Pipa 2025, traz a escultura “Mão Esquerda”. Em suas obras, a artista usa a montagem como linguagem e investiga o imaginário da ficção científica do século passado para refletir sobre o fracasso do projeto ocidental modernizante e suas noções de futuro e progresso.


Já o poeta, músico e artista Cabelo Cobra Coral participa de “Reverbere” com a pintura “Luz com Trevas”, que é a capa de seu disco homônimo lançado em 2020, em que ritmo e poesia se fazem presentes através do pop, do rap, do funk e do samba.


“No ano em que o Futuros – Arte e Tecnologia completa 20 anos e a Tech Art Lab chega aos seus 15, celebramos estes marcos com uma exposição multiformatos que reforça o compromisso do nosso centro cultural de amplificar vozes artísticas plurais e atentas aos temas de nosso tempo”, destaca Victor D’Almeida, gerente de cultura do Oi Futuro.



Serviço:

Exposição ‘Reverbere’

• Data: 9 de agosto a 28 de setembro

• Local: Centro Cultural Futuros – Arte e Tecnologia – Galeria 3

• Horário: quarta a domingo, de 11h às 20h

• Endereço: Rua Dois de Dezembro, 63 – Flamengo

• Entrada franca




25 de dezembro de 2025
O Solar do Jambeiro convida seu público pára a abertura da exposição "Um Olhar Colorido para a Vida", da artista visual Márcia Rodrigues. A mostra revela ao público, de todas as faixas etárias, a importância de um olhar colorido diante do mundo, resiliente à passagem do tempo, onde as obras apresentam uma mistura de cores capazes de evocar alegria e esperança. "Um Olhar Colorido para a Vida" fica aberta à visitação até 25 de janeiro de 2026. A mostra, que já passou pelo Centro Cultural Abrigo de Bondes, Corredor Cultural do Ministério Público do RJ e Congresso de Psicologia da UniLaSalle/RJ, busca oferecer uma visão otimista sobre o mundo para todas as pessoas, levando ao espectador o vislumbre de um recomeço. Hoje aos 69 anos, Márcia segue espalhando sua arte, pois acredita que sua apreciação pode provocar nas pessoas a reflexão: “O que dá cor à minha vida?". Aposentada, artesã, arteterapeuta e psicóloga atuante, Márcia Rodrigues começou a pintar em 2022, aos 66 anos, com a intenção de exercitar sua expressão e manter a criatividade viva, além de favorecer o exercício das suas atuais profissões. Sua inspiração são as cores e suas nuances que evocam na artista a espontaneidade da criança. Serviço Exposição "Um Olhar Colorido para a Vida", da artista visual Márcia Rodrigues Datas: De 6 de dezembro a 25 de janeiro de 2026 Recesso: O Solar estará fechado para recesso de 22/12 a 5/01 Horário de visitação: De terça a domingo das 11h às 16h Classificação indicativa: Livre Entrada Gratuita Local: Solar do Jambeiro End: Rua Presidente Domiciano, 195 - São Domingos, Niterói
25 de dezembro de 2025
O Museu de Arte Contemporânea - MAC Niterói faz sua última inauguração de 2025 com a exposição Elas, uma mostra que reúne oito importantes artistas brasileiras contemporâneas presentes nas coleções MAC Niterói e João Sattamini. A abertura, agendada para o sábado, 13 de dezembro, marca a última grande exposição do ano e destaca obras que exploram a dimensionalidade, o corpo, a paisagem e diferentes abordagens experimentais na arte brasileira. Com curadoria de Victor De Wolf, diretor geral do museu, e pesquisa de Paulo Gabriel Mello, Elas ocupa o percurso circular da varanda do MAC - um dos espaços mais emblemáticos do edifício projetado por Oscar Niemeyer - e propõe ao público uma experiência aberta e não linear. Entre o exterior e o interior, a exposição estabelece um diálogo direto entre a paisagem exuberante moldada pelos setenta vidros produzidos especialmente para o projeto arquitetônico e as obras que tensionam o plano bidimensional do suporte. A exposição é composta por trabalhos de Adriana Varejão, Ana Holck, Cybèle Varela, Eliane Duarte, Fernanda Quinderê, Katie van Scherpenberg, Lygia Pape e Nazareth Pacheco, artistas brasileiras nascidas entre 1929 e 1979 e atuantes em diferentes linguagens, como pintura, instalação, escultura e práticas experimentais. Reunidas sob o título Elas, em referência à exposição homônima apresentada no Centre Pompidou em 2012, suas obras evidenciam perspectivas distintas sobre corpo, materialidade, abstração e feminilidades. Entre os destaques, a mostra apresenta ao público, pela primeira vez no MAC Niterói, uma obra abstrato-geométrica de Lygia Pape, figura central do neoconcretismo brasileiro. Também retorna ao circuito expositivo a pintura de Katie van Scherpenberg apresentada na primeira individual de uma artista mulher no MAC Niterói, em 2000, e a instalação escultórica de Ana Holck, exibida pela última vez em 2010 na mostra O lugar da linha. Já o trabalho de Nazareth Pacheco reforça discussões sobre o corpo feminino e suas narrativas de dor, resistência e subjetividade. Sem propor um trajeto único, Elas convida o visitante a circular livremente pela varanda do museu, experimentando múltiplos pontos de vista - tanto da arquitetura e da paisagem quanto das obras apresentadas. O conjunto reforça a relevância das artistas brasileiras no debate contemporâneo e evidencia a potência do acervo institucional. Serviço Exposição: Elas Abertura: Sábado, 13 de dezembro de 2025 Período expositivo: 13 de Dezembro a 08 de março de 2026 Horário de visitação: Terça a domingo, das 10h às 18h (entrada permitida até 17h30) Local: Varanda - MAC Niterói Endereço: Mirante da Boa Viagem, s/nº - Boa Viagem - Niterói - RJ